1.2008北京奥运会会徽含义
2.奥运会五环设计师是谁？
3.奥运会“beijing2008”字体是谁写的
4.中国奥运会吉祥物福娃的设计者是谁,福娃的设计理念又是什么?
5.北京奥运会申奥标志是谁设计的
6.我国奥运金牌的设计者是谁
陈绍华（深圳陈绍华设计公司董事长、中国申奥标志设计者，“国手”
是申奥标志
释义
北京申奥标志有五环五星，五环象征着世界五大洲的团结、协作。
五星代表国家形象，图中的五星轻松、活泼，代表我国美好的前景。
该标志又似一个打太极拳的人形，以此表现中国传统体育文化的精髓。
标志还是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，相互环扣象征着吉祥如意。
2008北京奥运会会徽含义
北京奥运会张武导演不是部队的。根据查询相关资料表示，张武，河南杞县人，与郭春宁等一批大学校友创建了北京始创国际企划有限公司，现任公司董事长兼总裁。获北京2008年奥运申办标志设计金奖，是2008年北京奥运会会徽和志愿者标志的设计者。
奥运会五环设计师是谁？
“中国印·舞动的北京”会徽将肖形印、中国字和五环徽有机地结合起来，充满了深沉的活力。尺幅之地，凝聚着东西方气韵；笔划之间，升华着奥运会精神。
“中国印·舞动的北京”不是普通的印记。她是奥运会近百年历史中对举办城市名单最大一处空白的填补！她是中华民族在奥运会举办史上迈出的第一步！她是中华文明对奥林匹克宪章的首次阐释！她还是对奥林匹克运动做出的最多人数的承诺！
法国雕塑大师罗丹曾经说过:“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”。下面，笔者想从文化与审美的角度，品位她的美，挖掘她的深厚内涵。
一、中国印
中国印章古时称作玺、印、宝、章，“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等等，是历史上出现过的各种习惯称呼。古印章流行于古代，其古朴、稚拙的风貌体现着不同时代的人们对于美的理解与追求，浸透着历史的深沉和神秘的美感。其中有一类图画入印的印章，这就是肖形印。
肖形印是我国在先秦即已有之的印章形式。两汉是古肖形印的兴盛时期。那一时期的肖形印，有刻画民族崇尚和神话传说的“四灵印”、“虎印”、“鹿印”、“凤印”、“伏羲印”、“神人操蛇印”等印章图案；也有反映现实社会生活的各类肖形印，如“鼓舞印”、“鼓瑟吹竽印”、“长袖舞印”等印记图形；还有“牛耕印”、“杂耍印”、“驯兽印”等从不同侧面反映汉朝人生活、情景的印章形式。
据遗物和历史记载，至晚在战国时代，我国已普遍使用印章。起初，印章是作为商业上交流货物时的凭证，同时也是信誉的标记。秦始皇统一中国后，印章的使用范围扩大为表征当权者权益的法物，是当权者权力的象征。
对我国印章有了一定了解后，如果再来品一品“中国印·舞动的北京”，就会觉得她更为可爱。她上面的笔划，像字非字，似画非画；融字于画，寓画于字；笔划之间，舞姿翩翩；舞韵之中，笔墨纵情；以竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更浸透着中华书法艺术的博大精深。这一切，既浓缩了我国古代印章由字而画的发展轨迹，也诠释了我国古代哲学力求中庸的主流观点。这些，再加上象征中国的红色印泥和巨型方印，使得“中国印·舞动的北京”积聚了大量的历史信息和富足的文化精髓，难怪1996年亚特兰大奥运会设计主任、2008年奥运会会徽参与者之一布雷德.科普兰德先生，从许多会徽设计方案中一见到“中国印·舞动的北京”便当即托口而出：她是中国的！
二、舞动的北京
“中国印·舞动的北京”隐喻着中国的信誉和沉稳。而作为一届运动会的会徽，她还表现出了北京的活力和魅力。北京在舞动，在和着时代的韵律舞动；北京不仅是富有文化传统的古代名城，更是富有创新精神的现代都市――这是“中国印·舞动的北京”的又一寓意。
据考察，据今约5000年的青海大同县上孙寨出土的舞蹈纹彩陶盆，是迄今所知我国最古老的原始舞蹈图像。在陶盆内壁上，有3组舞者，每组5人手挽手列队舞蹈。
我国古代的大夏乐舞有九段，表演时演员头戴皮帽，身着素服，风格古朴。商代的巫乐舞广泛用于各种祭祀场合。周天子有“八佾”之舞，秦汉有专门的乐舞机关。西汉末的赵飞燕就是一名知名的舞者。魏晋南北朝时，士族阶层享乐之风很盛，轻歌曼舞，终日不绝。隋唐是舞蹈十分繁荣的时代，《霓裳羽衣舞》、《胡旋舞》是其中的精品。明清的民间歌舞也十分丰富，仅汉族就有秧歌、花鼓、茶、花灯、打连香、跑旱船、竹马等各种名目。到了近现代，中国传统舞蹈又焕发了无限生机，产生了许多优秀作品，如《宝莲灯》、《小刀会》和《丝路花雨》等。
可见，在我国各个时代，舞蹈就与生活结下了不解之缘。我国古代先民伴随着舞蹈劳动、祭祀，举行各种仪式，表达各种情怀。我们要首次举办奥运会。对于这样一个世界性的盛会，我们当然也可以用舞蹈语言加以表达。英国著名抽象派雕塑家莫尔说过：“一切原始艺术最突出的特点，是它们那种生气勃勃的活力”。我们从“中国印·舞动的北京”看到的正是这种活力。
“中国印·舞动的北京”中的人形图画似曾相识，这就是与舞蹈《丝路花雨》同源的敦煌壁画中的舞姿。夸张的身体比例和肢体位置，舒展的笔画和简捷的构图，充分表现了北京人的热情与豪迈，奔放的舞姿则充分预示着北京城的未来。我们仿佛看到，一个满怀热情和希望、富有和活力的舞者，正在向给与他欢呼的人欢呼。当然，他舞出的不仅仅是人们的热情，他还将奥运会“更快 更高 更强”的理念写意地“跳”了出来。
三、会徽中的一座丰碑
要更多地了解“中国印·舞动的北京”作为一届奥运会会徽的理由，我们就有必要对历届奥运会会徽作一个大致的考察。
算上“中国印·舞动的北京”，奥运史上已出现过46个会徽。在奥运会近百年历史中，奥运会徽从无到有，从繁到简，会徽设计走出了一条从具体到抽象的道路。前几届奥运会上，会徽还没有出现，代表奥运会形象的视觉图像往往由海报来承担。最初的会徽图案，多是表示举办国地域性标志或运动形象的图案；后来，结合地域与运动图案的会徽产生了；再后来，就出现了抽象性的图案。
会徽图案的如上变化，与西方画派的印记完全吻合。撇开较古老的以写实为主的学院派和宗教画派不谈，单单从19世纪浪漫主义（含象征主义）、现实主义（含自然主义）到印象派再到后来的野兽派、表现主义画派、抽象艺术画派、超现实主义画派及再后来的后现代画派，西方美术史走过了一条从“写实”到“抽象”再到“无主旨”的发展之路。而无论从美学理论还是美术实践上看，抽象的图案是最能隐喻意义的图案，是最能表达思想的图案。
如果把“中国印·舞动的北京”看做一个汉字“京”，她便是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。汉字是表意文字，是象征性的符号体系。汉字中的一笔一划，充满者对生活气氛的烘托和对生命意义的隐喻。如果把“中国印·舞动的北京”当做一个“人”形画，她便是东方绘画表现手法上的一次杰出应用。和西方严格的写实方法相比，东方画在空间要求上比较灵活、概括，允许虚拟和省略。但正是这种虚拟和省略，给观者创造了真实而无限的想像空间。“中国印·舞动的北京”是一次融合中国书法、印章、舞蹈、绘画艺术和西方现代艺术观念的成功的艺术实践。她表达了人们要表达的理念，也寄托着人们将要赋予她的理想。她是中国的，也是世界的。她将当之无愧地成为奥林匹克运动视觉形象史上的一座艺术丰碑。
“中国印·舞动的北京”之一笔一划，她的每一个构成要素，承载着凝重的中华文化传统和激越的奥林匹克精神，彰显着先进的审美观念和昂扬的时代。她带给人们的，不仅仅是一个奥运会历史上史无前列的会徽，也将是中华文明在世界文明史上的又一次发扬光大。
奥运会“beijing2008”字体是谁写的
2008奥运会徽“中国印”核心设计者：张武、郭春宁、毛诚 北京奥运会吉祥物的设计者韩美林，北京2008年奥运会会徽设计组组长、北京奥运会标志创作组组长、北京奥运会吉祥物设计专家组组长，中央工艺美院的第一届毕业生，既是才华横溢、勤奋多产的画家、雕塑家，也是一位作家。他的工作室也同他的作品一样展现着艺术的魅力———中国美术家协会韩美林工作室，是全国第一家以艺术家个人名字命名的工作室，也是中国美协至今惟一一家由美术家领衔的工作室。 韩美林介绍说，此次吉祥物设计充分将中国传统文化结合在一起。比如在数量上，正如蒋效愚向公众透露的那样，此次北京奥运会将选取五个吉祥物。突破了往届奥运会吉祥物的数量。在佛教文化中，“五”代表圆满，而“五”也契合了中华文化中的“五行（金木水火土）学说”，更与奥运标志“五环”遥相呼应。
希望纳
中国奥运会吉祥物福娃的设计者是谁,福娃的设计理念又是什么?
“中国印”核心设计者，从左至右为：张武、郭春宁、毛诚。 信报记者 张 珂／摄
北京奥运会会徽——“中国印·舞动的北京”已向全世界亮相，这一出人意料的设计造型是谁创作的？灵感来自哪里？昨天，本报记者访了会徽设计单位北京始创国际企划有限公司，揭开了笼罩在会徽创作过程中的面纱。? 会徽原型由来 郭春宁A4纸上勾草图 “中国印”的原创者郭春宁，是北京始创国际企划有限公司的创意副总监。自从去年7月2日会徽设计大赛启动后，郭春宁就进入了设计状态。 “我一直在想，奥运是什么。是节日。那么，从中国传统文化中提取什么元素来表现这个节日呢？”郭春宁思路清晰地向记者介绍起他的创作思路，“我一开始就想到了书法，用代表中国文化的汉字来做造型。” 顺着这个思路，郭春宁开始了他的创作构思：用篆体造一个新的“京”字，寓意新北京、新奥运，再把这个“京”字拟人化，变幻成一个跑动、跳跃甚至舞动的人形，体现更快、更高、更强。 那么，用什么载体来表现这个“京”字，郭春宁自然地想到了中国传统的印章。 但是要把这些构思集中地体现出来并不容易。郭春宁便开始在一张A4纸上画上了第一个图形。“因为工作原因，我不可能天天埋头设计，只是忙里偷闲时就画上几笔。”郭春宁说。直到这页纸上已画了100多个草图后，让他感到较为满意的图形出现了。 此时，距递交竞赛方案截止时间还有两天了。 这个体现“舞动的北京”的方案交上去之后，郭春宁有些自信，也有些担心，“不知道还有没有跟我的方案相似的”。的是，一个月之后，奥组委通知始创公司负责人，他们递交“舞动的北京”方案作为备选方案之一需要修改。 会徽修改过程 学习古代甲骨文 在奥组委的领导下，始创公司成立了方案修改小组。以创意总监张武为组长，成员是郭春宁和另一个设计师毛诚。 始创公司递交的方案“京”字是封闭在印章里的，而且抽象化的人形有些蜷缩，不够舒展。张武告诉记者，按照奥组委的修改意见，较大的修改进行了八九次，小的修改不计其数，在报送院的前一天还在修改。 在修改过程中，设计组中有两种意见。张武主张形体更夸张一些，郭春宁主张更端庄一些。最终大家统一了意见：在原型上进行一些细化。 “对会徽的修改使我们又上了一堂中国传统文化课。”张武说。甲骨文的龙字、汉化石的龙爪都“输入”到这个造型中，主要修改是把印章“开”了口，对人形的双臂和腿部进行了调整，更舒展。最终形成的人形更加奔放。 张武阐释说，这个图形是人头蛇身，而我国古代都是用这种造型来表现英雄。奥运会同样是呼唤英雄的盛会。 回顾准备时期 五年前就开始研究 张武向记者透露，这次会徽设计大赛，他们一共投了六个方案，除了中国印之外，还有体现天人合一的日月山、京剧脸谱等。而这六个方案又是从上百个方案中挑选出来的。 早在五年前，始创公司就开始了奥运文化的研究，制定出了参与奥运形象设计的策略，这是一个庞大的系统工程。申奥时，他们的方案就进入了前十名。 “我们能够最终获胜，既有必然性，也有偶然性。”张武说，“应该说，我们的会徽方案是最适合大多数人的会徽。” (记者白延龙)? 雕刻奥运徽宝 原型：乾隆“奉天之宝” 难点：与常规程序相反? “北京奥运会会徽徽宝”以故宫珍藏的“清朝二十五宝”中的乾隆“奉天之宝”为设计制作原型，取材新疆和田美玉，由北京工美集团的大师们用同一块玉精心雕刻为一模一样的两方。 制作“奥运徽宝”最大的难题是选料。琢玉通常是量料取材，因材施艺。这次雕琢“奥运徽宝”则正相反，先有设计方案，再找材料，而且要在一块料上去皮挖绺，琢出两方尺寸一模一样的徽宝。 和田玉是中国最早使用的玉，它产自昆仑山脉国土之巅，长在5000米左右的雪线以上。 像是天遂人愿，新疆和田玉地区工艺美术公司得知北京工美集团在寻料后，千里迢迢送来两块玉料，其中一块青白玉开门子后没有任何瑕疵。常言说十玉九绺，可是两厘米一刀开了六面都是干干净净，此玉料按徽宝设计的尺寸，正好能雕两方。俗话说雕玉讲玉缘，所以，用此美玉雕琢的“奥运徽宝”真可谓天作之合。? 徽宝浑身都是寓意 “奥运徽宝”所有尺寸都有特殊寓意。 徽宝边长11．2厘米，代表从1896年到2008年，现代奥运已经走过了112年的历史；?台面高2．9厘米，具有第29届的含义； 徽宝纽高9．6厘米，象征着中国的陆地面积960万平方公里； 徽宝总高13厘米，代表中国13亿人民心向奥运。 用青白玉制作徽宝有5层寓意：取玉之仁，润泽而温，代表奥运精神的博大包容；取玉之智，锐意进取，代表奥运精神的创新进步；取玉之勇，不屈不挠，代表奥运精神的“更快，更高，更强”；取玉之洁，纤尘弗污，代表奥运精神的高尚纯洁。北京奥运会申奥标志是谁设计的
韩美林，北京2008年奥运会会徽设计组组长、北京奥运会标志创作组组长、北京奥运会吉祥物设计专家组组长，中央工艺美院的第一届毕业生，既是才华横溢、勤奋多产的画家、雕塑家，也是一位作家。他的工作室也同他的作品一样展现着艺术的魅力———中国美术家协会韩美林工作室，是全国第一家以艺术家个人名字命名的工作室，也是中国美协至今惟一一家由美术家领衔的工作室。
韩美林介绍说，此次吉祥物设计充分将中国传统文化结合在一起。比如在数量上，正如蒋效愚向公众透露的那样，此次北京奥运会将选取五个吉祥物。突破了往届奥运会吉祥物的数量。在佛教文化中，“五”代表圆满，而“五”也契合了中华文化中的“五行（金木水火土）学说”，更与奥运标志“五环”遥相呼应。
韩美林先后为美国亚特兰大市等多个城市创作了数十件巨型的城市雕塑。1996年，经过17个国家顶尖艺术家的竞争，最后只有3件雕塑作品入选为第26届亚特兰大奥运会标志性雕塑，其中就有韩美林的作品，那个花岗石铸铜雕塑《五龙钟塔》，被永久陈列在亚特兰大世纪公园。如今，世界许多国家的***，都收藏有韩美林的艺术作品
我国奥运金牌的设计者是谁
北京奥运会申奥标志是谁设计的，遇到的问题其实还是很偏的，太考验大家的知识库了，不过没关系，大家有我啊，让小编来为大家解答北京奥运会申奥标志是谁设计的。
答案：陈绍华
2008奥运奖牌的设计者是中央美术学院的王沂蓬副教授。
设计者还有:
中央美术学院设计学院 王敏教授
中央美术学院设计学院 许平教授
中央美术学院设计学院 肖勇副教授
中央美术学院设计学院 杭海副教授
中央美术学院 刘洋
中央美术学院 薛梅
2007年3月27日，北京奥运会倒计时500天，北京奥组委在首都博物馆隆重发布了北京2008年奥运会奖牌式样。
设计理念：
奖牌创意取自中国古代龙纹玉璧造型，由象征尊贵和美德的“金”和“玉”的材质组合而成。体现中华民族自古以来的以“玉”比“德”的价值观、荣誉观。
北京奥运会奖牌正面使用国际奥委会统一规定的图案，即站立的胜利女神和希腊潘纳辛纳科竞技场全景形象。奖牌背面镶嵌玉璧，正中的金属图形上镌刻着北京奥运会的会徽。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。
北京奥运会奖牌中国特色浓厚，艺术风格尊贵典雅，和谐地将中国文化与奥林匹克精神结合在一起。以其奖赠奥运成绩优胜者，是一种崇高的荣誉和礼赞。
北京2008年奥运会奖牌直径为70毫米，厚6毫米。奖牌正面为国际奥委会统一规定的图案——插上翅膀站立的希腊胜利女神和希腊潘纳辛纳科竞技场。奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面正中的金属图形上镌刻着北京奥运会会徽。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。整个奖牌尊贵典雅，中国特色浓郁，既体现了对获胜者的礼赞，也形象诠释了中华民族自古以来以“玉”比“德”的价值观，是中华文明与奥林匹克精神在北京奥运会形象景观工程中的又一次“中西合璧”。
北京2008年奥运会金牌的来历：
在雅典奥运会结束后的一年里，北京奥运会奖牌的设计便紧锣密鼓地展开了。所有人都在关心一个问题，在有限的空间里，北京奥运会的奖牌将展现给世人怎样的理念和设计?一块玉佩的出现改变了奥林匹克奖牌的历史！
2006年4月13日，179件奖牌设计摆在了奖牌评审委员会评委们面前——这是北京奥组委在近3个月内征集到的有效作品。由于奖牌设计的专业性，北京奥组委在征集过程中定向邀请了专业设计机构参与，奖牌评委会也云集了国内艺术、雕塑、造币等领域具有杰出成就的大家、学者。
在这次初评的过程中，有一件作品吸引了所有人的目光。这是一块中间镶嵌着美玉的奖牌，在此之前，大家都没有想到会有金属之外的材质会出现在奖牌设计上。中国雕塑学会名誉会长曹春生回忆说，这个方案当时就使大家眼前一亮，引了评委们的眼球。
“金镶玉”的设计源自中央美院的一件不足20平米的铁皮小屋里。2006年春节刚过，这间小屋便热闹起来——接到了北京奥运会奖牌设计定向邀请的中央美院设计团队在这里开始了创作。这是一个由15名成员组成的创作团队，他们中大多数还是在校学生。如今已从中央美院毕业的刘洋就是他们中的一员。刘洋回忆说，当时创作团队被分成了4个小组，在不到一个月的时间里，这个小组便拿出了100多个设计方案。
“那时，同学们经常干到半夜2、3点才回宿舍，就为这，我们还被管理宿舍的阿姨训了好几回。”刘洋说，那时大家的工作状态近乎疯狂。
他们找来了各种中国传统图案，希望从中找到思路。在一个多月的时间里，最初提出的一百多个设计方案被一再删减、合并，设计团队也从最初的四个组变成两个组，最终变成了一个组，一百多个方案也最终变成了34个。
最初，中央美院设计团队也并未想到在奖牌设计上加入玉的材质。“但我们始终认为，玉最能够表达中国人的人格理想，礼仪德行。”最初，这个设计团队便认定要在奖牌中融入中国的玉文化，只不过在最初的设计中，他们取的只是玉之型——一个金属材质的玉璧。然而无论如何精雕细琢，金属毕竟是金属，不可能完全展现玉的质感。
一个大胆的设想出现在设计团队的头脑中，为何不直接用玉和金属结合来制作奖牌呢？于是，一块背面中心部分镶嵌着美玉的奖牌诞生了，按照北京奥组委提出的设计要求，这块美玉的中心镌刻着北京奥运会会徽“中国印”。
在初评入选的10个设计当中，“金镶玉”的设计得到了最大关注。“这并不是说其他的设计就不好。” 曹春生认为，除了“金镶玉”的设计外，以国家体育场“鸟巢”作为背面图案的设计也很招眼球——“这个场馆是历届奥运体育场馆中最有特点的之一，体现了当代人与自然和谐，体现建筑发展的高科技水平，以它作为奖牌背面图案，令人印象深刻。”
尽管其他作品各具特色，但最终还是敌不过“金镶玉”带给评委们的震撼——2006年6月7日，奖牌评委会对初评入选的10件作品展开了复评，并于2006年6月30日，向北京北京奥组委执委会会议提交了最终入选的三个方案。7月3日，刘洋毕业的那一天，他收到了最好的毕业礼物——北京奥运会奖牌修改方向最终确定“玉佩”方案。
在最初的设计中，玉被放在奖牌的正中，用以镌刻北京奥运会会徽。但由于玉的特殊材质和色泽使得会徽图案被弱化，甚至无法看清。针对这一问题，评委会组织设计团队对进行了修改。最终，设计团队从龙纹玉璧的造型中找到了灵感。他们用了玉佩的造型将玉环镶嵌在奖牌之上，中间圆心部分改为金属，这样奖牌便成为一个由金属包裹的“玉佩”造型，中间圆心上镌刻的“中国印”也因此而显得熠熠生辉。
为了在保证奖牌金、银、铜识别性的同时，彰显“玉”的特点，使“金”、“玉”材料达到视觉上的完美结合，奖牌修改完善小组对玉石在牌面所占的比例进行了多次调整、尝试，最终将奖牌背面金属边缘的宽度由3.5毫米增加到6毫米，从而突出奖牌的金属质感，增加了奖牌的金属识别性。2008年，在环绕玉佩的金属边上将被刻上获奖运动项目的名称。
在色彩搭配上，金、银、铜牌分别配以白玉、青白玉和青玉。既要考虑到玉的品质，同时也选择与奖牌颜色的合理搭配。在设计完善过程中，专家和设计团队还去掉了原本在玉石上镌刻“云纹”及“小圆点”设计，使整个奖牌看起来更加纯净、剔透。
